「好在君」编者按
这是一群在设计滋养中成长起来的设计师，他们年轻、自信、充满活力。有着开阔的视野、对世界充满向往，追求创作的自由与开放。
设计X新势力 是好在与中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会、安德马丁国际室内设计大奖、陈设中国·晶麒麟奖共同发起，旨在发掘中国当代的新生代设计师，与他们一起建造中国设计的新时代。
巢羽作品，「原舍·榄树」民宿项目
「CHAO巢羽」 设计事务所，由梁飞、王星两位设计师共同创立。从成立至今，他们一直秉持着不忘初心的严谨态度，把每个项目都当作作品来精心打磨。坚持全面的项目管控模式，从项目初期概念到后期落地竣工的每个环节都全程深度参与，创造出许多高水准的、多元化的空间作品。「原舍·榄树」民宿项目
在近期屡次斩获业界大奖的「原舍·榄树」项目中，梁飞与王星最大化还原了松阳民居文化，将当地的耕读传统进行了极简式的现代转化，展现出中国乡村独有的美感，得到了业界内外的一致瞩目与好评。「源于自然而又超脱自然」的设计，让居住者最大限度地贴近自然，从而获得全身心的放松体验。这一项目展现出设计师对于在地性和差异性的深刻思考，真正做到了融合传统，立足当代，清晰准确地呈现出当地文化脉络。而在「Bingo亲子餐厅」项目当中，更是体现出两位设计师以「人」作为设计核心的人性关怀与深刻思考。空间内的巨型的滑梯不仅连通了上下两层，同时为孩子创造出有趣的行走动线和空间体验。以孩子的视角为出发点，让空间中视线有窥视的，交错的，重叠的，充分满足了孩子的好奇心，打造出梦幻的空间氛围。两位设计师在考虑孩子各种需要的同时，也关注着孩子家长的看护需求，故而将餐饮、游乐、更衣等服务功能在平面布局中进行了并置穿插，为家长照看孩子提供了便利，这样并置穿插式的规划让空间兼具实用性与趣味性。梁飞说：「设计师的职能就像导演，把场景、灯光、人物、道具等等在这个空间的故事剧本里，导演出一场精彩的戏，提倡以人为中心，做一个能塑造空间人物形象的设计师。」通过「如意馄饨」 、「一城半点」这两个餐厅项目，不难看出两位设计师对于空间内场景化体验的关注，而这些场景的巧妙之处在于为顾客创造空间体验的同时，还能精准传达出品牌的文化与精神。
△「一城半点」餐厅
「如意馄饨」入口处的石磨在麦田里磨着新鲜的麦子，传达出品牌对于精选食材这一原则的坚持。在「一城半点」项目中，设计师将传统建筑中“窗”“檐”“墙”的元素运用在室内装饰中。透过一道圆窗，看到人星点点，仿佛透过花窗看到苏式园林。不仅为食客打造出身处园林的用餐仪式感，同时也精准契合了品牌的菜品定位，为业主传达出品牌文化。在王星看来，「在市场的基础上做艺术的提升，是设计产生的价值，也是商业空间的核心」。
苏州巢羽设计事务所由王星、梁飞联合创立于2017年，是一家专注空间创意设计的事务所，CHAO | 巢羽以创意为核心，努力通过适度材料的运用，深度文化的挖掘，厚度的价值呈现，为不同行业的客户提供高级的室内空间策划与设计。事务所接连斩获2019法国双面神设计大奖民宿空间银奖、2019金腾奖年度最佳酒店空间、2019 ID+G金创意奖民宿设计类金奖、2019 ID+G金创意奖餐饮设计类国际创新设计奖、2019华鼎奖民宿空间金奖、2018金堂奖餐饮空间优秀奖2项、2018金腾奖TOP100、IWF国际健身空间设计大赛优秀奖、艾舍奖餐饮空间设计金奖等。
好在：您为什么会成为一名室内设计师？在您看来，设计工作中最令人享受的部分是什么？梁飞：我是一个艺术院校毕业的学生，2014年毕业前有一个学校组织的企业校招，大学我学的是动画专业，主要做一些建筑的动画漫游，因为在学校有参与过专业老师的一些室内设计的项目，所以校招的时候，我就投了一些设计公司的岗位，也很有幸，被苏州一家知名的装饰公司录用，从而走上了室内设计之路。一晃，在这个行业做了近6年。我觉得设计工作中最令我享受的是，那种对一个项目从一无所有，到有一个创意性的想法的那一瞬间，那种快感和兴奋异常珍贵。
好在：梁老师您曾说过「设计师的职能就像导演，把场景、灯光、人物、道具等等在这个空间的故事剧本里，导演出一场精彩的戏，提倡以人为中心，做一个能塑造空间人物形象的设计师」。您如何看待空间设计的“戏剧性”？您如何通过空间设计来塑造人物形象呢？梁飞：在电影中，戏剧性是把人物的内心活动通过外部动作、台词、表情等直观外现出来，直接诉诸观众的感官。其实在空间设计中也是一样，空间的戏剧性需要和空间的感官主体——「人」相吻合，如何让空间的调性体现主人的性格，心理状态，生活状态，情感状态，也是我们一直在研究学习的内容。我们将空间比作是场景，人就是主角，软装家具就是道具，灯具就是灯光，如何让这个场景传达主角有的故事，就是“空间导演”需要做的事情。不同的空间的材质，色彩，灯光氛围，艺术品，道具等等，可能都是可以塑造不同人群形象的一种途径。
好在：在「Bingo亲子餐厅」项目当中，您将餐饮、游乐、更衣等服务功能在平面布局中进行了并置穿插式的规划，并有一个巨型的滑梯连通了上下两层，形成了有趣的行走动线和空间体验。您能谈谈这种设计手法的灵感来源吗？您在设计儿童或亲子尺度的空间有什么心得吗？梁飞：《BINGO亲子餐厅》是我们团队第一次做关于儿童空间的一个项目。儿童眼中的世界其实和我们成人是不一样的，他们不喜欢走寻常路，即便是走在平整的大路上，他们也不喜欢循规蹈矩的走直线，他们大多会蹦蹦跳跳，走一些有凹凸的路面，这样他们会觉得是有趣的。所以我们将一个巨型的滑梯放置在了空间中，结合了海洋池，和攀爬楼梯以及隧道的形式，海洋池里面有互动的游戏，让整个空间形成一个流动的动线体验。这不仅满足了在空间上的上和下的体验，过程中还可以有视线上的变化，从一个低处的视角到可以和大人平行的视角，到可以俯视下面的伙伴们，甚至可以在隧道中偷窥他们想看到的内容。当然，从商业运营和安全的角度出发，其他配套的功能区穿插在滑梯的周围也让餐饮空间变得更加轻松，也便于家长们在各个角落能够看到自己的孩子。
△ BINGO亲子餐厅
在尺度上，儿童的空间不同区域所需的尺度都不太一样，我们不需要用成人的丈量标准去衡量他们的空间。比如我们做的隧道区域，其实他们需也需要低着头才能穿过这个隧道，而从直立行走到低头，甚至匍匐前进，然后滑下，再到跌跌爬爬走出海洋池，这反而增加了他们对空间的探索欲望和体验乐趣。再比如，儿童空间的楼梯踏步远比我们成年人的踏步要小很多，用成人的尺度做儿童的楼梯，反而会增加很多安全的隐患，这样的尺度的差别还有很多。所以做儿童的空间，我们必须要用儿童的视角去做属于他们的空间。
好在：在「原舍·榄树」项目中，在这个项目中您追求怎样的空间质感？您如何看待设计与其所在地域环境、历史文脉的关系？王星：《原舍·榄树》是一个民宿项目，我们一直在探求项目的在地性和差异性，怎么用当代的方式呈现当地文化脉络。设计师除了要把空间做的好用做的漂亮之外应该还有一定的社会责任感，对文化的尊重和传承需要设计师共同努力。林语堂老先生曾经说过“最好的建筑是这样的，我们深处在其中, 却不知道自然在哪里终了，艺术在哪里开始”，在空间的氛围展现上我们希望源于自然而又超脱自然。
好在：您曾设计过很多餐饮空间项目，您是如何在不同的餐厅项目中，通过不同的设计方式帮助业主完善商业模式和定位、区分目标客群？您在餐饮项目中有什么计经验可以分享吗？王星：接到的每一个项目，我们第一步做的不是设计，是先为这个项目做一个全面深入的市场调研，定位分析，商业空间中的设计一定以商业成功为目标的，不能以设计师个人喜好和个人风格为出发点，市场需要什么样的商业是有很明确的反馈的，我们要做的是思考在这个基础上怎么做艺术的提升，商业空间的设计在设计之外，设计产生的价值是商业空间的核心。
△「如意馄饨」
△「如意馄饨」
好在：在设计服务中，您如何与业主沟通以实现设计价值的最大化？您理想中的甲方是积极参与项目的甲方还是给设计师充分自由的甲方？王星：很多时候其实我们挺相信眼缘，很多时候谈项目之前先是聊聊天，能沟通的比较融洽的业主基本上后面的项目落地过程和效果都会很不错。我们希望不同项目可以有不同的人适当的参与到项目中，每个人的角度不同，反馈出来的诉求和想法也不同。专业的人做专业的事。好在：工作之余您有什么爱好，对自己的工作、创作会有所帮助吗？梁飞：工作之外，我比较爱看电影，看看其他行业的设计作品，比如平面设计，工业设计，舞台设计等等，我觉得这些都可以让我在某一个时刻迸发出不一样的设计灵感，设计都是互通的。还会和朋友聊聊天，开开玩笑，也可以让我的思维保持兴奋的状态。偶尔跑跑步，打打球，这能够让自己的身体也保持着比较好的节奏。梁飞：最近团队在做一个建德的坡地民宿群。在一个水库边上，三面环山，环境非常棒。业主拥有1200亩的农场，在这里，我们希望做一个农场体验+住宿体验的新型民宿体验群落。区别于市面上大多的重在住宿体验的民宿，让住宿的同时，拥有更多的身体，文化的体验内容。这对我们也是一个挑战，拭目以待吧。好在：在去年巢羽可谓是喜讯连连，荣获了「ID+G」、「金腾奖」、「双面神设计大奖」、「华鼎奖」等诸多奖项，这些荣誉无疑是对您工作的肯定，您能谈谈获奖的感受吗？梁飞：其实每一个奖项都是对我们设计团队的鼓励，非常感谢每一个项目业主的选择和认可，感谢团队成员的努力。我们是一支年轻的设计团队，目前，我们团队所有成员都是90后，我们是一群见证着美好的岁月，经历着痛苦的蜕变的可爱的人。我们会更加有勇气的去直面困难，去做更多更好的作品。王星：一个项目能很好的落地真的是一件非常不容易的事情！很多时候并不是设计师一厢情愿的事情。不夸张的说，没有天时，地利，人和真的难出好项目。感谢参与项目的每一位辛苦付出的小伙伴，感谢相信我们的甲方，感谢专业的运营团队，感谢遇到的每一个有情怀的施工方。
好在：您的公司在苏州创立，很多项目也坐落在苏州，您能谈谈对苏州这座城市的理解吗？如今苏州设计领域人才济济，建筑和室内佳作频出，能否淡淡您对苏州设计生态的看法？王星：每个城市都有自己的气场，苏州是一个温文尔雅，繁荣却很低调的城市，认识过很多来过苏州生活过一段时间的人都不愿离开。苏州的设计师很多也是比较低调且谦逊，现在优秀的年轻设计师越来越多，相信以后会成为一个不错的设计圈。好在：您最喜爱的设计大师是谁？在您的设计道路上，有哪些人对您产生了较大的影响吗？梁飞：马岩松是我非常喜欢的一个建筑师，他提倡的将自然，将山水元素融入到城市建设中，让自然和建筑融为一体，让建筑成为自然景观的一部分，我觉得是一个很棒的设计理念。而我也希望，未来的室内设计不单纯的是做六面体的装修，而是将自然，建筑，室内和人融为一体的设计，注重文化价值的植入和传达，可能才是我们这一代年轻设计师需要更多关注的内容。王星：一直比较喜欢路易斯·康（LouisI Kahn），诗意的浪漫超脱了设计本身，精神的高度追求，值得终生为之奋斗。好在：可否用三个形容词描述一下您对设计的理解？您对设计的未来有什么看法？梁飞：适度，深度，厚度。适度材料的运用，深度文化的挖掘，厚度的价值呈现。设计其实创新是最重要的生产力，设计的未来一定是为人类、为社会提供更美好创想。我们作为年轻一代的设计师，有很长的路要走，有很大的社会责任需要承担。王星：价值，艺术和精神追求。设计师一定是未来的践行者，百花齐放，百家争鸣。好在：您和您的团队在未来的五年，有什么样的规划或期许呢？梁飞：希望未来的五年，我们团队还能够继续保持设计初心，保持创意为核心的设计前提，力争做一个有特色，有竞争力的小而美的设计团队。王星：完善团队的建设，做一些更好项目，认识一些更有趣的人。
△建筑外观
宋代诗人沈晦在《初至松阳》诗中曾这样描绘松阳 ：“惟此桃花源 , 四塞无他虞。”站在民宿的观景台俯瞰青山幽谷，会觉得诗中描绘的“桃花源”便是眼前的景象。“忠于自然，融于山野”是民宿选址的初衷。
△露天恒温泳池
原舍·揽树所在的榔树村位于海拔 800 多米的高山处，周围青山连绵，常年云雾缭绕，一眼可以望见远处的村庄与田野。建筑依着山势一层层错落分布，松阳传统建筑的夯土墙、垒石、小青瓦亦被运用得恰到好处，村子里珍稀的百年古树群也被纳入建筑布局，房屋围绕着古树展开，仿佛将古树揽入怀中，这也是“原舍·揽树”名字的来源。如果从远处看，民宿像是被山川怀抱的理想村落，隐于山中。
△公共区域
△古树秘境Loft
△观岚私享大床房
△亲子套房
△摘星古趣大套房
△谪仙星河大套房
使用材料：实木、机理涂料、夯土艺术漆、水磨石、大理石、水泥漆
想象中的童年，是个跳跃，奔跑，躲藏的年代。为此，我们希望空间中充满旋转，上升，滑下的动作。空间流线是重复的，循环的。在这里，视线是有窥视的，交错的，重叠的，从而产生梦幻的。
开放式的吧台，是餐厅的属性，是入口即见的必要。弧形的木纹方通从顶面到立面，拉长了空间的宽度，延伸到储藏间，深处却易见。童年，仰望天空，片片白云悬挂空中。
儿童的空间不局限于平面的流动，更需要空间的探索，为了增加空间的趣味性，餐厅中部以大型海洋池为核心，结合局部二层空间，增加了一条时光隧道，使得空间的流线变得循环。
使用材料：皮革软包、木纹方通、木饰面、编织PVC、亚克力、艺术涂料
入口处，石磨在麦田里磨着新鲜的麦子，表达了“如意馄饨”秉持的精选食材原则，“全球优质高筋小麦”“真空打粉筋道爽滑”是馄饨皮的特点和要求。而墙壁上的柜体便是给准备包好的馄饨的展示空间，让客人看得见，吃得着。
馄饨作为中华传统美食，早期只是在街边的草棚下品尝，为了契合传统的用餐环境，迎合大众对餐饮空间环境的要求，在全新的如意馄饨第五代店中，便可在大小错落的屋檐之下觅食。而一行的友人，也可透过朦胧的隔断互相照应。
为了契合“一城半点”的菜品定位，CHAO将古建中“窗”“檐”“墙”的元素在这个区域得到最大化的展示。透过一道圆窗，看到人星点点，再透过花窗看到苏式园林。《园冶》中有“借景，园林之最要者也。”的说法，CHAO希望让用户在这里可以透过窗来看到不一样的苏式生活。
使用材料：白橡木饰面、墙布、白纱构架、木格栅、青砖、夹绢玻璃、水泥砖、喷绘壁布
使用材料：水纹不锈钢、压花玻璃、玻璃砖、乳胶漆、水磨石、仿真植物
